Chaise N° 14 bois noir / Assise pleine - Réédition 1860 - Wiener GTV Design

Grand classique du design industriel, la célèbre chaise bistrot ‘’n°14’’ est la première chaise produite en série et en kit ! C’est la chaise la plus connue et la plus vendue de l’histoire du meuble. Elle a été été dessinée en 1860 par Michael Thonet, le fondateur de la marque pour répondre à la commande de la gérante d’un café viennois qui rêve pour son établissement de chaises pratiques, élégantes et peu encombrantes. La chaise n°14 est composée de six pièces en bois cintré qui se démontent pour faciliter le transport.  Son design, sa solidité à toute épreuve, sa maniabilité et son rapport qualité-prix feront son succès : les commandes s’enchaînent très vite et Michael Thonet décide de la produire en série. En 1930, elle s’était déjà vendue à plus de 50 millions d'exemplaires !  Plus d’un siècle et demi plus tard, la ‘’chaise bistrot n°14’’ est toujours produite à l’identique (elle est livrée montée).  La chaise n°14 se décline avec différentes assises : assise pleine en contreplaqué, assise perforée en contreplaqué ou assise cannée en paille. Se décline dans une multitude de couleurs : nous consulter.

En détail :

• Déclinaison : Assise pleine / Noir

• Marque : Wiener GTV Design

• Designer : Michael Thonet

• Type de produit : Chaise

• Couleur : Noir

• Matière : Assise : contreplaqué de hêtre peint - Structure : hêtre massif cintré à la vapeur et peint (C01 - RAL 9005 NERO )

• Dimensions : L 41 x Prof. 49 cmx H 90 cm - Assise : H 45 cm
• Poids : 7 kg
• Caractéristiques : En s’appuyant sur la tradition et la manière de penser de Michael Thonet, Wiener GTV Design développe des produits ancrés dans un processus de design innovant et méticuleux - Une équipe composée de designers, de concepteurs et d’artisans conçoit des produits uniques d’une qualité artisanale exceptionnelle - La durabilité des produits est au centre du processus de développement - Assise pleine - Réédition 1860 - Icône du design - Médaille en métal gravée avec le nom de la marque intégré dans la structure garantissant l'authenticité du produit
• Pays de fabrication : Italie

L’humain reprend sa place au cœur de la création. L’artisan est mis à l’honneur pour valoriser la créativité du designer et la distinction d’une marque. Du croquis à la réalisation, le travail à la main devient un trait d’union incontournable. Les créateurs et maisons d’édition s’engagent pour que savoir-faire et modernité unissent leurs forces et incarnent une sensibilité à couper le souffle. L’artisanat se réinvente dans notre monde un peu paradoxal où se mêle hyperconnexion et besoin profond de réancrage avec un intérêt grandissant pour le geste artisanal, le toucher de la matière.

On entend par produits artisanaux les produits fabriqués par des artisans, soit entièrement à la main, soit à l’aide d’outils à main ou même de moyens mécaniques, pourvu que la contribution manuelle directe de l’artisan demeure la composante la plus importante du produit fini.

La parole est donnée aux matières travaillées à la main. Entre objets édités et pièces uniques, ces créations relèvent d’une grande diversité de disciplines et de matériaux : travail de céramique, du métal, du bois, du verre, du tissage… Tous ces objets qui portent l’empreinte de leur créateur font rimer artisanat et modernité pour montrer que le design contemporain n’est pas seulement l’apanage des produits industrialisés et standardisés. On a envie de les toucher, de les caresser et d’emporter avec soi un peu de la sensualité des matières et de la main qui les a fabriqués.

Alliant savoir-faire et innovation, l’artisanat contemporain est un vivier de création et d’expérimentation requérant une très haute expertise technique et la maîtrise de nombreux savoir-faire, ainsi qu’une grande ouverture d’esprit et une approche transversale des pratiques. Les métiers d'art se réinventent : artisans et designers réinventent de possibles modèles de production et de création pour demain.